Libre

 

Esclave du portable

 Il y a toujours des expositions à Paris, et mon fils, qui a la fibre artistique, m'avait averti de certaines comme celles sur Modigliani, Van Gogh, Rothko, entre autres... Il y a aussi Berthe Morisot à Marmottan.

J'ai un petit avantage, j'ai une carte d'handicapé, ce qui veut dire Entée gratuite dans les musées publics, avec un accompagnateur en plus, et passage prioritaire ce qui évite de faire la queue. L'air de rien on peut gagner une à deux heures selon les endroits.

Le musée d'Orsay propose une expo sur la dernière année de Van Gogh à Auvers sur Oise en 1890.

Qui ne connaît pas Van Gogh aujourd'hui? Personne en tout cas à son époque! Cet homme à la sensibilité exacerbée, au talent fulgurant, n'a malheureusement pas été reconnu, à en pleurer de désespoir. J'ai étudié son thème et on voit une créativité folle, mais aucune reconnaissance sociale. Comme quoi on n'échappe pas à sa destinée. 

A l'intérieur du musée, pour rentrer dans les salles de l'expo, une queue de près d'une heure environ. Je passe évidemment sans attendre. A l'intérieur pas mal de monde aussi. Il y a deux spectacles : les tableaux de l'artiste, et les gens. C'est amusant de voir le comportement de certains, parfaitement égoïstes, se mettant devant et gênant les autres, ou prenant des photos... 

Bien sûr il n'est pas interdit de prendre des photos, mais c'est tout ce qu'il y a autour qui m'a surpris. Déjà les photos ne seront pas aussi bonnes que celles d'un bon livre. Qu'en feront-ils ensuite, les garder en mémoire et les voir sur un écran de téléphone, les rentrer dans l'ordi et les classer? Perso je préfère feuilleter un livre d'art, c'est une autre ambiance.

Mais il y a mieux, ceux qui font des selfies avec le tableau en arrière plan! Je n'y aurai pas pensé, mais à mon âge je suis très limité. Le meilleur pour la fin : celui qui se met devant le tableau, prend la photo, reste devant mais regarde la photo, puis passe au tableau suivant sans même le regarder!

Voila la triste réalité de ces gens accrochés à leur portable, devenus tellement dépendants qu'ils en ont quitté le monde réel. Faire la queue pour ça? Quelle régression!

Van Gogh a peint son dernier tableau "Les racines" le matin du 29 juillet 1890 avant de se tirer une balle dans l'après midi. Un tableau particulier, torturé, dont je ressentais le malaise...

Champ de blé sous un ciel orageux

Un village d'artistes

 

S'il existe un homme non-violent,

pourquoi n'existerait-il pas une famille non-violente?

Et pourquoi pas un village?

Une ville, un pays, un monde non-violent?

Gandhi

Ce que tu vois chez les autres

existe en toi!

Mère Theresa

La beauté existe dans les yeux de qui regarde,

dans l'esprit de qui la crée,

dans le coeur de celui qui aime.

Un village d'artistes

 

Je découvre dans un guide qu'il y a un village restauré par les habitants, un tantinet artistes, qui s'inspirent de Gaudi. Ca m'attire bien sûr. Un endroit paumé, un champ aménagé en parking, et me voici déambulant dans la ruelle principale conduisant au centre du village où tout d'un coup on est dans un autre monde. Il faut attendre que les gens malades du selfie se poussent un peu pour moi aussi appuyer sur le bouton. Quelle originalité...

J'ai de l'imagination, pas de la fantaisie.

L'originalité consiste à retourner à l'origine.

Gaudi

Reflets...

Schiele

un grand artiste mort trop jeune.

 

LA SOURCE

Noureev

 

  

Ce soir sur Arte, un film sur Rudolf Noureev, le plus grand danseur classique du XXème siècle.

Un homme doué, passionné, exigeant, fantasque, épris de liberté...

Peindre c'est aimer à nouveau

  

Matisse vu par Henry Miller

« Ma définition de la peinture, c’est qu’elle est une recherche, comme n’importe quel travail créateur. En musique, on frappe une note qui en entraîne une autre. Une chose détermine la suivante. D’un point de vue philosophique, l’idée est que l’on vit d’instant en instant. Ce faisant, chaque instant décide du suivant. On ne doit pas être cinq pas en avant, rien qu’un seul, le suivant. Et si l’on s’en tient à cela, on est toujours dans la bonne voie. »

La Video Qui a fait pleurer tout Le monde

Déjà au III ème siècle...

Non seulement elles font du sport, mais en plus en bikini!

Qui croirait que cela date du troisième siècle?

Mosaïques de la villa romaine du Casale en Sicile

Beach Art

On s'en va où?

Je viens de découvrir, merci Stéphane, un artiste sculpteur : Bruno Catalano.

brunocatalano.com

amants

Gnanarathe Gamage

artiste du Sri Lanka

N'attendez pas pour vivre

Aquarelle de Ma Anandamayi

J'avais repris le dessin et l'aquarelle, me disant qu'une fois la retraite arrivée j'aurais plus de temps à y consacrer. Je voulais faire une série de portraits de sages (voir Chandra Swami le 29 décembre dans Art). Et puis l'accident a arrêté cette modeste aventure.. Je suis de plus, ou de moins, en train de devenir gaucher... C'est la vie!

Si j'ai un conseil à donner, c'est bien celui-ci : N'attendez pas pour vivre, faites vous plaisir, osez avant qu'il ne soit trop tard!

Des carrés vivants...

Il y a quelques jours, sur Google, on célébrait le 127ème anniversaire de la naissance d'une artiste suisse  Sophie Taeuber Arp. Je suis allé voir sur internet, et ai découvert des oeuvres vraiment magnifiques. Je ne connaissais pas cette femme, mariée à Jean Arp, qui lui me semble plus connu. A priori je pense que c'est l'effet du machisme qui bien souvent ne retenait pas ou si peu les artistes femmes.

Deux mots qualifient son oeuvre : géométrie et couleur. Elle va faire partie du mouvement Dada.
Ce tableau est composé de carrés, mais peints et juxtaposés de façon à donner une impression de mouvement. Cette absence de raideur, à la fois enfantine tout en étant maîtrisée, donne une impression de vie.
Au niveau couleurs, on voit des froides à gauche et des chaudes à droite, au centre un jaune lumineux. Du coup on voit des courbes directrices. Mais je vous laisse découvrir, et peut être apprécier...

Une autre oeuvre que j'apprécie également beaucoup, pour les couleurs, leur association, la composition, la déformation, la souplesse...

Chandra swami

 

 

Aquarelle d'après photo

de Chandra swami

Frises

 

 

 

 

Quelques modèles de frises à Ravenne.

Les mosaïques de Ravenne

Ravenne est une ville près de l'Adriatique un peu en dessous de Venise. Cet été, après le séjour à Assise avec le groupe, je devais rejoindre la Grèce en voiture. La route me faisait passer par Ravenne, la capitale mondiale de la mosaïque. Je m'y arrêtais une demi journée pour voir les 4 ou 5 églises qui font partie du circuit qu'offre le ticket.
Que ce soit au sol, sur les murs, au plafond sous les voutes ou coupoles, c'est une suite ininterrompue d'images ayant trait à la Bible pour la plupart. L'œil ne retient que l'image globale alors que l'ensemble est formé de minuscules carreaux vernissés d'un centimètre carré. Une merveille!

Carolyn Carlson

Carolyn Carlson appelle ses chorégraphies des poésies visuelles. C'est une très bonne définition.
La poésie est la spontanéité du sensible, quelque chose qui échappe à tout entendement.
Son nouveau spectacle est en première mondiale à Bordeaux cette semaine. Je tombe sur l'information par hasard, comme d'habitude. Tout est déjà complet, sauf quelques places hier soir, tout en haut au "paradis". Je suis sauvé!
Dès les premières scènes mon visage se détend et sourit. Je suis tout de suite emmené par le souffle de la magie qui se dégage de cette poésie visuelle, par la fluidité des mouvements des danseurs mais aussi de l'ensemble. On sent l'espace, la liberté, l'air, la légèreté, le silence, l'innocence....
On sent.... La pensée s'absente... Les mots aussi....

La création n'a pas d'âge, l'expérience et le contact avec la simplicité peuvent nourrir longtemps ce qui ne demande qu'à s'exprimer comme le souffle d'un artiste. A 71 ans la créativité de Carolyn Carlson est à son sommet avec son nouveau poème intitulé "Pneuma".
Pneuma en grec, c'est le souffle, c'est aussi ce mot qui est utilisé pour signifier l'esprit.
Cela lui fut inspiré par l'écrit de Gaston Bachelard : "L'air et les Songes".
Il n' y a rien de plus à dire. C'est juste à voir, pour ressentir.
Il n'y a pas de plus beau titre.

Faire des choses ensemble...

Alan Craig est un artiste californien spécialisé dans le "Human Pixel Art". Il s'agit d'un travail numérique à partir d'images de foules.
Pour en voir d'autres :
http://viningsgallery.com/featured-artists/craig-alan/